• ACTIVIDAD: Crear gamas de color con objetos cotidianos 
  • SESIONES: Equivalente a 3 sesiones 

 

Realizar 4 imágenes de las siguientes gamas de color con objetos que tengas por casa: comida, ropa, libros, etc…

•1 imagen del Círculo Cromático
•1 imagen en tonos fríos
•1 imagen en tonos cálidos
•1 imagen en colores complementarios

Se valorará:

•La adecuación a la gama de color

•La creatividad y originalidad de las imágenes



 


 

 


 

Algunos ejemplos:


 


 

 

  • ACTIVIDAD: Fotografías recreando obras de arte
  • ASIGNATURA: Comunicación y Cultura Audiovisual
  • SESIONES: Equivalente a 4 sesiones 
  • ENTREGA: Jueves 23 de Abril

 

Con motivo de la cuarentena, la fundación y Museo Getty de Los Ángeles ha puesto en marcha una iniciativa a través de twitter para pedir a la gente que recree obras de arte con objetos cotidianos que tengan en casa.

Esta actividad consiste en recrear de forma original y creativa 3 obras de arte. Puede ser una reinterpretación de cuadros, fotografías, esculturas, instalaciones, novelas gráficas, etc…. Cualquier expresión artística relevante. El objetivo es ser original tanto en la elección de la obra de arte como en la utilización de los recursos para llevarla a cabo.

El hijo del hombre, Magritte

Señoritas de Avignon, Pablo Picasso

Mujeres en la ventana, Murillo

Vaca en formol, Damien Hirst

Victoria de Samotracia

Banksy

A bigger Splash, David Hockney

El puente de la cuchara y la cereza, Claes Oldemburg

La persistencia de la memoria, Dalí

La Virgen y el niño, Maestro de Santa Cecilia

La Virgen, Santa Elisabeth

Mirabelle, Helen Frankenthaler

Naturaleza muerta con pescado, Jean Siméon Chardin

Play-Doh, Jeff Koons

Retrato de Halberdier, Jacopo Carucci

Rojo Lithol, Rothko

 


 

En Google Classroom tenéis colgado un pdf con muchas más imágenes.

 

 

 

  • ACTIVIDAD: Cómic digital
  • ASIGNATURA: Comunicación Audiovisual 3º ESO
  • SESIONES: Equivalente a 3 sesiones 
  • ENTREGA: Viernes 3 de Abril

Los cómics tienen una forma de hacernos sentir. No se puede negar el poder de una historia visual, independientemente de que sea la risa, la tristeza, la intriga, el entusiasmo o alguna otra emoción. La creación de tu propio cómic puede ser una experiencia gratificante y más fácil de lo que crees.

Si quieres elaborar un excelente cómic, será necesaria una excelente historia, un estilo que sea completamente tuyo y un formato adecuado para ambos.

  • Escenario: todas las historias están ambientadas en algún lugar. Aunque el fondo sea simplemente blanco, no deja de ser un escenario. Este constituye el telón de fondo para las acciones de tus personajes y puede ser una parte integral de la narración dependiendo de la historia.
  • Personajes: necesitas actores para tu historia. Los personajes mueven la acción y dicen el diálogo y son aquellos con los que el lector establece una conexión. Debes desarrollar los personajes a lo largo del tiempo, lo cual es de particular importancia para los cómics que creen narraciones más largas.
  • Conflicto: todas las historias requieren de un conflicto que las impulse, el cual constituye la base de la historia, el “por qué” de lo que hagan los personajes. Puede ser algo tan simple como revisar el correo o tan complejo como salvar el universo.
  • Temas: el tema del cómic constituye aquello que impulsa la creación cotidiana. Asimismo, el tema determinará el público. En caso de que vayas a escribir un cómic cómico, ¿cuál es la naturaleza de los chistes? En caso de que vayas a escribir una historia de amor, ¿qué lecciones de amor se aprenden?
  • Tono: este constituye la vibra del cómic. ¿Vas a escribir una comedia? ¿La historia es más un drama? Quizás estés considerando realizar caricaturas políticas. Hay un sinfín de posibilidades. Puedes mezclar la comedia con el drama, hacer que sea oscura o desenfadada, o escribir un romance o un thriller político fascinante. El diálogo, el texto narrativo y las imágenes expresarán el tono.

En este link podrás ver más teoría sobre la realización de la fotonovela

 Realización de una fotonovela

 


 

Para esta actividad, vamos a crear nuestra propia fotonovela o cómic. Trabajaremos con una página online donde ya vienen las viñetas, y hay un abanico de personajes y textos donde elegir. Sólo tendremos que definir la idea y montarla gráficamente.

Para ello, y por su facilidad, os propongo esta página: https://www.makebeliefscomix.com/Comix/


PASOS A SEGUIR

  1. Entramos en https://www.makebeliefscomix.com/Comix/
  2. Nos aparecen por defecto 3 paneles vacíos, pero podemos generar hasta 18 dándole a +.
  3. Añade objetos (personajes, fondos, bocadillos, textos…)
  4. Elige tus personajes, y la pose que prefieras.
    •  
  5. Puedes mover, escalar las imágenes en los comandos de abajo
  6. Completa el resto de paneles para formar tu historia
  7. Dale a guardar, no es necesario registrarse.
  8. Envíame la imagen terminada.

Pero si alguno prefiere probar con otra página, os dejo una selección

https://www.pixton.com/es/for-fun

http://goanimate.com/

http://www.toondoo.com/

http://www.bitstrips.com/

http://kesmfl.stripgenerator.com/

http://www.wittycomics.com/make-comic.php

http://www.voki.com/

  • ACTIVIDAD: Dibujos claroscuro
  • ASIGNATURA: Plástica 4º ESO
  • SESIONES: Equivalente a 2 sesiones por dibujo

Como sabéis, estamos practicando el claroscuro con lápiz grafito. Para ello, establecemos una gama de grises como hemos visto en clase.

Durante las próximas sesiones seguiremos con las 4 fichas por las que nos quedamos en clase:


 

Os dejo un vídeo explicativo para que podáis tomar buen ejemplo:

  • Realizar una presentación de alguno de los artistas influyentes de fotografía en color que tenéis colgados en la actividad de Classroom.
  • SESIONES: Equivale a dos sesiones

Los experimentos iniciales en color no pudieron fijar muy bien ni prevenir que el color se desvaneciera. No fue hasta 1861, que se tomara la primera fotografía con color permanente por el físico escocés James Clerk Maxwell

(James Clerk Maxwell)

PROPIEDADES DEL COLOR

  • TONO: Definimos tono como la propia cualidad que tiene un color. Son todos los colores del círculo cromático, primarios, secundarios e intermedios. Podemos decir que cuando se va a la izquierda o a la derecha en el círculo cromático se produce un cambio de tono
  • VALOR / LUMINOSIDAD: Cuando a cada uno de los colores o tonos del círculo cromático los mezclamos con blanco para ganar luminosidad o con el negro para oscurecerlo, lo que estamos realizando es un cambio de valor. Cuanto más blanco, más luminoso
  • SATURACIÓN: Cuando un color pertenece al círculo cromático se dice que está saturado, que tiene el máximo poder de pigmentación, de coloración. Pero no siempre nos encontramos los colores puros, sino que se suelen ver compuestos por mezclas complejas, con cantidades desiguales de colores primarios. Cuanto más puro más saturado


 

tipos de CONTRASTES

  • CONTRASTE CLAROSCURO:

  • CONTRASTE COMPLEMENTARIOS:

  • CONTRASTE FRÍOS Y CÁLIDOS:

  • CONTRASTE POR CANTIDAD:

  • CONTRASTE POR SATURACIÓN:

  • CONTRASTE SIMULTÁNEO O INTERACCIÓN DEL COLOR:


 

artistas INFLUYENTES:

ERNST HASS

 

  

  • ANDY WARHOL

  • HOWARD SCHATZ

  • OUKA LEELE


Esta actividad consiste en entregar 7 fotografías o capturas de pantalla realizadas a 7 tipos de planos distintos vistos en series o películas. Se entrega el miércoles 25 de marzo.

Como vimos en este esquema en clase, hay 7 tipos de plano básicos que se utilizan en el leguaje cinematográfico. 

Durante estos días, al ver películas o series, cuando veáis alguno de los planos del esquema (detalle, primerísimo primer plano, primer plano, medio, americano, general, gran plano general) paráis la serie, le hacéis una foto al plano y me adjuntáis a la tarea del Classroom las 7 imágenes, una por cada plano, indicándome el nombre del plano que tiene y de qué serie o película la habéis sacado.

En un capítulo de una serie que os gusta como Élite pueden aparecer más de 100 planos de cada uno de los 7 tipos, por lo que os resultará muy fácil detectar uno de cada. Por ejemplo, si hay dos personas que se van a besar, probablemente lo hagan en un primer plano o primerísimo primer plano; si hay dos personas discutiendo, probablemente lo hagan en un plano medio o americano, etc..

Os pongo algunos ejemplos con Élite:

Plano detalle

Primer plano

Primerísimo primer plano

Plano medio
Plano americano

Plano general

Gran Plano General

Ánimo.
Un saludo

Una de las mayores virtudes del ser humano es la capacidad de crear cosas de la nada, utilizando la imaginación como único motor. Gracias a ello, el arte siempre ha estado presente en la historia de la humanidad. Desde las pinturas rupestres hasta el último videojuego, ha ido evolucionando con nosotros.

Con la revolución de la fotografía móvil, son muchas las aplicaciones que nos permiten darle un toque creativo a nuestras fotografías. Y vamos a usar una aplicación de filtros que te permite añadir a tus fotografías el estilo de artistas como Van Gogh o Picasso.


  • Realizaremos 5 Fotografías de 5 motivos diferentes de libre elección.
    • Puede ser un bodegón de frutas que tengamos en casa, un paisaje que veamos por la ventana, un retrato de un familiar, etc..
  • Usaremos la aplicación gratuita disponible para Android y Apple: GoArt.

  • Le aplicaremos alguno de los filtros que lleva de estilos pictóricos: 

  • Y entregaremos el viernes 20 las 5 imágenes originales y las retocadas explicando el movimiento artístico elegido.

  • Para guardar las imágenes, tenéis que darle a Save, como indica la imagen inferior.

  • Realizar comentario de imagen publicitaria con:
  • RECURSOS:
    • Power point con vocabulario útil para la creación de comentarios publicitarios.
    • Guión ampliado estudiado en clase
  • Fecha de entrega: 23 de Marzo

REQUISITOS MÍNIMOS EBAU

1) ANÁLISIS OBJETIVO. Descripción de los elementos que componen el anuncio (escenario, personajes, objetivos, etc..).

  • MARCA, PRODUCTO, MEDIO QUE LO DIFUNDE
    ELEMENTOS DEL MENSAJE PUBLICITARIO: TEXTO, IMAGEN, FUNCIÓN

2) ANÁLISIS SUBJETIVO: INTERPRETACIÓN.

  • INTENCIONES COMUNICATIVAS,  INTENCIÓN DEL SLOGAN, MOTIVACIONES, PERFIL DEL CONSUMIDOR, SIGNIFICACIÓN DE LA IMAGEN:
    • RELACIÓN ENTRE LA IMAGEN Y EL TEXTO
    • GRADOS DE SIGNIFICACIÓN DE LA IMAGEN

  • Realizar una presentación de alguno de los artistas influyentes de fotografía en blanco y negro que tenéis colgados en la actividad de Classroom.
  • Se trata de profundizar en el artista y aportar cosas distintas a las que aparecen en la presentación: Un poco de su vida, su trayectoria artística, su estilo, y cuantas más imágenes mejor. Ya sabéis que las presentaciones tienen que seguir los criterios vistos hasta ahora (nombre del autor y del tema, índice, conclusión, diseño limpio, etc..)
  • SESIONES: Equivale a dos sesiones

Características básicas de la fotografía en blanco y negro:

Se le da prioridad al objeto, ya que gracias a esta técnica se pueden observar mejor los detalles como volumen, luces, sombras, textura, profundidad, entre otros. En cambio, si fuese en color, estos detalles no se podrían observar con mejor claridad porque lo que más resalta es el color mismo. La ausencia de color hace que nuestro cerebro se centre en el mensaje, en el motivo en sí.

  • Un blanco y negro procesado en clave baja puede dar pie a una imagen muy profunda, expresando agresividad, dureza o también melancolía y tristeza. En cambio, un blanco y negro en clave alta puede ayudarte mucho para expresar sentimientos de pureza y tranquilidad.

Consejos para conseguir buenas fotografías en blanco y negro:

  • DISPARAR EN RAW, siempre que nuestra cámara lo permita. El formato raw contiene toda la información de la imagen, sin aplicar ninguna gestión de color. Es decir que la imagen contiene matices que el ojo no es capaz de ver, pero que se harán patentes al procesar nuestra imagen.
  • DISPARAR EN COLOR: Independientemente de que tu cámara permita usar el formato RAW o no, dispara siempre en color, ya que de lo contrario perderemos una información imposible de recuperar posteriormente.
  • UTILIZAR EL ISO MAS BAJO POSIBLE: Siempre que las condiciones de iluminación lo permitan, usar la sensibilidad ISO más baja de que disponga vuestra cámara digital pues el uso de ISO altos provoca pérdida de información y por tanto de calidad de la imagen.
  • ELIGE BIEN LA HORA DEL DIA PARA DISPARAR EN EXTERIORES: En fotografías en el exterior con iluminación natural, las horas centrales del día dan una luz más dura que el amanecer y el atardecer.
  • BAJO CONTRASTE: Procura que no haya zonas de sombra muy oscuras ni zonas de luces muy altas. En el procesado o edición en el ordenador, estas imágenes permiten una mejor manipulación.

 


ANSEL ADAMS
CECIL BEATON
MARTÍN CHAMBI
IRVING PENN
SILVIA GRAV
JOEL PETER WITKIN

Todavía queda gente por entregar el Cartel de las Olimpiadas.

  • Condiciones:
    • Realizar un cartel individual para promocionar la Primera Semana de las Olimpiadas del Deporte en el IES Los Albares.
    • El formato es en A4 vertical, y la técnica es libre.
    • El cartel se entrega en digital, por lo que aunque se realicen imágenes a mano, habrá que montarlo de forma digital.
    • Deberá aparecer como mínimo:
      I SEMANA DE LAS OLIMPIADAS
      IES LOS ALBARES
      27 DE MARZO AL 3 DE ABRIL
    • Como sabéis, a los que lo entreguéis fuera de plazo se os baja la nota, pero no entregarlo supone un 0.

Aquí os dejo algunos de los trabajos de vuestros compañeros.

Saludos